Ce livre est une quête.
Il nous fait participer à une recherche.
Tenter de comprendre ce qui nous habite, et même nous fait vivre, nous les êtres humains.
Comment comprendre cette conscience en nous d’un manque ? Cet appel à dépasser nos limites ? À tant désirer aller vers un au-delà de nous-même ?
Plus encore : comment comprendre la véritable teneur de cet étrange appel qui nous habite ? En comprendre la teneur au-delà de ses manifestations en nous.
Mais aussi comment en justifier l’existence en nous? Car cet appel semble nous mettre à une telle distance de notre statut biologique d’être de matière…
Ces interrogations conduisent Jacqueline Barthes à s’engager dans un véritable périple. Périple qui débute par le constat d’un être humain émergeant de l’évolution. un être doté d’une conscience réfléchie qui le différentie des autres vivants, et le conduit à l’évidence d’appartenir à un même ensemble. Dans une unité due au partage des mêmes caractéristiques d’ « humanité ». une unité qui le distancie du reste du monde. Cependant une unité qui, depuis toujours, se regarde comme en deux modes : homme et femme. Deux modes soumis à un attrait évident entre eux. un attrait qui veut et tente de devenir pleinement Amour. un Amour au si puissant pouvoir en l’être humain !
C’est alors que Jacqueline Barthes va s’arrêter sur l’étonnante phrase de Pierre Teilhard de Chardin : « C’est un Amour qui construit physiquement l’Univers ». Pour questionner ensuite de façon critique ce point de vue. mais voir des approches diverses le conforter.
Voir alors s’imposer le fait que l’homme est fondamentalement référé à l’Amour. L’Amour est sa première nécessité. Sa plus grande nécessité. Au-delà même de la nourriture ou de l’air à respirer. C’est l’Amour qui le fait vivre.

Comprendre
Comprendre l’illettrisme, c’est tout d’abord opérer un détour historique pour mieux saisir le contexte d’émergence de ce néologisme en France. C’est ensuite essayer de définir les contours d’une notion issue de préoccupations d’acteurs de terrain et questionner le « ill- » d’« illettrisme » qui semble restrictif. D’autres termes sont davantage porteurs, telle la « littératie », qui permet de sortir des clivages. Comprendre l’illettrisme, c’est aussi le quantifier. Les chiffres de l’enquête récente IVQ (information vie quotidienne) 2011-2012 seront décryptés. Il s’agira enfin de comprendre les causes des situations d’illettrisme: comment les chercheurs expliquent ce phénomène? Nous explorerons une piste de réponse, celle que livre Alain Bentolila, linguiste.
Prévenir
Quels outils pédagogiques penser pour prévenir l’illettrisme à l’école (premier degré, second degré)?
Remédier
Comment remédier, sur le plan pédagogique à la situation d’illettrisme? Pourrait- on s’appuyer sur le langage oral de ces adultes pour les amener vers l’écrit? De quelle manière?

« Depuis longtemps je me nourrissais de « la pure farine » contenue dans l’Imitation… j’en savais par cœur presque tous les chapitres, ce petit livre ne me quittait jamais, en été, je le portais dans ma poche, en hiver dans mon manchon »
(Sainte Thérèse de Lisieux, manuscrits autobiographiques).
L'étonnante fortune de cet ouvrage tient du prodige car aucun autre, sans en excepter les livres bibliques, n'a eu, en France, le quart des traductions qu'on y a faites de l'Imitation.
L'Imitation de Jésus-Christ – même si l’on accorde cependant actuellement cette œuvre à Thomas a Kempis – est une œuvre anonyme de piété chrétienne de la fin du XIVe siècle ou du début du XVe siècle, représentative du mouvement de réforme spirituelle appelé devotio moderna et dont la plus ancienne version française parut à Toulouse en 1488.
Longtemps, dans les monastères d'Allemagne, de France, de Gaule et de Belgique, aucun livre n'eut pareil succès si bien que le nombre d’exemplaires copiés finit par dépasser de beaucoup celui de l'Évangile même. Ce qui fit dire à Fontenelle : « L'Imitation de Jésus-Christ est le plus beau livre qui soit parti de la main d'un homme, puisque l'Évangile n'en vient pas ».
Au cours des siècles, l'influence de L'Imitation auprès des laïcs, des prêtres, des religieux ne s'est pas démentie.
Et son succès ne se dément pas depuis des siècles. En 1450, il en existait plus de deux cent cinquante manuscrits et de nouvelles éditions sortent encore régulièrement : les traductions de Pierre Corneille en 1978 et Félicité Robert de Lamennais en 1998 ont été republiées en collections de poche.
L'Imitation a été traduite dans toutes les langues des peuples civilisés par des missionnaires qui se sont accordé à considérer le livre de l'Imitation comme le meilleur manuel de la vie spirituelle, comme « le plus utile semeur de la morale du Christianisme ».
Parmi la centaine de traductions françaises de l'Imitation, une des plus célèbres est la traduction commentée de l’écrivain, philosophe et prêtre français, l’abbé Hugues-Félicité Robert de Lamennais, né le 19 juin 1782 à Saint-Malo (Ille-et-Vilaine), mort en 1854 à Paris).

On ne lit jamais sans fruit L’Imitation de Jésus-Christ, le plus beau livre qui soit sorti de la main d’un homme, puisque l’Évangile n’en vient pas. Texte le plus traduit au monde après la Bible, ce journal intime est celui d’une âme en chemin spirituel. Il évoque, dans une langue simple, directe et pleine de lumière, les trois étapes de la vie mystique : purificatrice, contemplative et unitive. La plupart des enseignements prodigués par Thomas A Kempis – son auteur présumé sont à la portée de tous : riches et pauvres, ignorants et savants, humbles et puissants. Chacun y trouve la parole qui lui convient, dans les jours de joie comme dans les jours de tristesse. Mais, pour que ce best-seller puisse poursuivre son œuvre dans le monde d’aujourd’hui, l’auteur de cette version revisitée nous invite à le redécouvrir dans un langage contemporain allégé des thématiques trop spécifiquement destinées au milieu monastique de la fin du moyen-âge. Puisse cette « revisitation », offerte en méditation au public de notre XXI e siècle, engendrer la même vendange abondante que son aînée, qui a connu au cours des siècles plus de 4000 éditions en de multiples langues.

Arthur, créatif dans une grande agence de com’ parisienne a été renvoyé. Son salaire indécent n’est plus là pour satisfaire ses caprices. L’ex-patron d’Arthur lui propose un subterfuge financier qui lui permettrait de continuer à gagner gros.
Une seule contrainte cependant : il doit accepter de devenir plasticien, même s’il n’a aucune idée de ce qu’est un plasticien. Arthur accepte le marché, mais tout a un prix et il se retrouve plongé dans un monde qu’il ne connaît pas : l’art contemporain.
Irrys, la femme qu’il aime l’encourage à ne pas croire dans une réussite truquée par les ambitions du célèbre galeriste parisien Jamel à qui il a été confié.
Peut-on créer un artiste de toutes pièces en 2021 ? Peut-on devenir génial malgré soi ? Les vrais génies sont-ils les artistes ou leurs créateurs ? Les galeristes sont-ils devenus des fabricants d’artistes après avoir été des découvreurs de nouveaux talents ? Peut-on vendre son âme à la FIAC tout en aimant passionnément Jérôme Bosch ?

Lorsque le public voit « le cheval du Cadre Noir danser sur les nuages », il n'imagine pas qu'une armée de cavaliers, soigneurs, conducteurs, vétérinaires, producteurs, techniciens, metteur en scène, chanteur, musiciens… a contribué au spectacle auquel il assiste. Ce livre, écrit par le producteur du Cadre Noir, vous emmène dans les coulisses des grands déplacements des années 90: Séville, Abu Dhabi, Paris, Tokyo, Chambord et Hong Kong. Afin de vous mieux faire connaître « l'Équitation à la française », classée au patrimoine immatériel de l'Humanité par l'UNESCO, il vous explique avec des mots simples quels en sont les principes. Il vous parle également des acteurs, ces écuyers discrets, ces chevaux, et ces soigneurs, tels qu'il les a connus. Enfin, avec un retour vers le passé, un palefrenier vous raconte la manière dont les choses se passaient dans les années 70. Le lecteur pourra voir que les choses ont bien changé. Il constatera aussi que le Cadre Noir a réussi à suivre l'évolution des techniques et des goûts sans jamais se renier. Une chose reste: « le cheval danse toujours sur les nuages ».

Thomiste à ses yeux, néothomiste pour les puristes, Maritain est connu surtout pour son oeuvre politique. On connaît moins son esthétique, qui s’ouvre en 1920 avec un premier livre enraciné dans les options aristotéliciennes des Scolastiques. Cette première réflexion se prolonge sur quarante ans d’une enquête approfondie. D’une théorie de l’art il va passer à une psychologie de l’art et de la création travaillée par deux notions centrales : la poésie et la raison. « Y a til une solution vraiment philosophique au débat de la raison et de la poésie ? Peuton montrer que, malgré tout, la poésie et l’intelligence sont de même race et de même sang, et s’appellent l’une l’autre ? » voilà la question qu’il cherche à résoudre. Il lui faut rendre compte de l’acte ou du procès créateur, et affronter la notion d’inspiration. C’est ainsi qu’il va élaborer une « topique » de l’inconscient bien distincte de celle de Freud, avec l’idée d’un inconscient spirituel à la racine unique de toutes les activités humaines, capable de rendre compte de l’activité créatrice, de sa singularité et de sa spécificité. Cette philosophie de la création poétique s’élargit en une philosophie de histoire de l’art qui essaie de restituer la signification des principaux événements de l’histoire littéraire, en particulier le « moment Baudelaire ».
Une esthétique ambitieuse qui est aussi un « chemin de poésie et de raison », selon l’heureuse et perspicace formule de Max Jacob.

Le 24 décembre 1816, alors qu’il est en exil dans l’empire ottoman, le général Anne Jean Marie René Savary, duc de Rovigo, poursuivi pour crime de trahison et participation au complot qui a ramené Napoléon Bonaparte en France en 1815, est jugé par contumace par un Conseil de guerre français et condamné à mort.
Parce qu’il ne peut supporter l’idée d’être jugé coupable, parce qu’il veut faire triompher son innocence, Savary, prend le risque capital de quitter son exil étranger et de se présenter spontanément aux autorités françaises pour être rejugé contradictoirement.
Quand l’accusé jugé par contumace se présente aux autorités, la décision, quelle qu’elle soit, tombe d’elle-même et l’individu concerné doit être rejugé. Ce nouveau jugement intervient le 27 décembre 1819.
Le présent ouvrage décrit ce second procès dans son contexte, son déroulement et son issue, en insistant sur la biographie de l’accusé et le contexte politique du choix fondamental effectué par celui-ci.